《口弦》以民族乐器口弦为意象核心，通过诗化的语言勾勒出边缘文明在现代性冲击下的精神困境与生命韧性。歌词中“锈迹斑驳的铜片”“祖先的呼吸”等意象，将口弦塑造为文化基因的载体，暗示少数民族在现代化浪潮中面临的传统断裂危机。而“震颤的银波”“穿过山脊的韵律”等描写，则展现了口弦音乐作为文化血脉的顽强穿透力，隐喻着非物质文化虽被边缘化却从未消亡的生命力。歌词通过“孩童遗忘古调”“城镇吞没山林”的对比，呈现了文化传承的代际断层与生态变迁的残酷性，但“月光下银弦仍在颤动”的重复咏叹，又昭示着文化根性在集体无意识中的永恒存在。最终“用舌尖唤醒大地记忆”的宣言，完成了从文化失落意识到主动重建的文化自觉过程，彰显了民族身份认同通过艺术形式得以复苏的可能。整首作品既是对消逝中文明的挽歌，更是对文化复振的呼唤，在诗意的隐喻中完成了对少数民族文化命运的深层思考。
